Посещение студии: внутри нового шоу Питера Гронквиста (вы должны это увидеть)

Apr 06, 2024

Мэтью Трухерц, 8 августа 2023 г.

Художественная студия Питера Гронквиста в Вест-Хиллз

Изображение: Мэтью Трухерц

Возле студии художника Питера Гронквиста в Вест-Хиллз Портленда стоит сгоревшая машина, накрытая неплотным брезентом, перевернутые пандусы для скейтборда, валун на промышленном автомобильном домкрате и четыре здоровенных камня, свисающих с цепей на металлическом каркасе размером с навес для машины, который с помощью пульта дистанционного управления перетаскивают по металлической пластине, чтобы «создать линейные рисунки», — говорит Гронквист. «Это автомат для рисования, основанный на наводнениях в Миссуле», и он является центральным элементом его выставки в галерее Элизабет Лич.

То есть, называние Гронквиста «мультимедийным художником» не совсем описывает ситуацию.

Ранее в своей карьере Гронквист получил признание за серию скульптур, которые «высмеивали американскую культуру и потребительство»: чучела оленя с позолоченными рогами от Gucci; позолоченная ракетная установка с надписью «CHANEL» на стволе; АК-47, завернутый в клетку Burberry. В то время этот явный социальный комментарий в некоторой степени соответствовал работам Тома Сакса и Чарльза Краффта и был написан парнем лет двадцати с небольшим, живущим в Нью-Йорке и Окленде, переваривающим свое окружение.

Сегодня он чувствует себя очень далеким от этой работы, говорит он, сидя в зеленом бархатном кресле в стиле барокко в своей студии, амбаре с высокими потолками размером примерно с гараж на пять машин. Его нынешняя работа формально гораздо более сложна и отражает жизнь 44-летнего парня, который проводит много времени на природе и читает о геологическом конце ледникового периода.

Для проекта 2018 года под названием «Визуальная история невидимого» Гронквист подвесил лист серебряной спандексной ткани размером 50 на 50 футов над ущельем реки Колумбия в Каскад-Локс, чтобы запечатлеть форму ветра, потому что в противном случае «вы никогда посмотрите», — говорит он. «Вы видите, что это сделано. Вы видите эрозию. Вы видите это в массовых трагических событиях, таких как ураганы или торнадо; но ты не видишь просто повседневного ветра». Запечатлеть то, что мы все знаем, но не можем описать, — это чувство, которое с тех пор пронизывает его работы, когда он пытался запечатлеть незаметное с помощью различных средств и предметов.

В его нынешнем шоу «Манифест» Гронквист танцует между совершенствованием ремесла с помощью новых материалов и спонтанным проявлением сложных идей, которые «возможно, не могут работать, но каким-то образом работают». Шоу включает в себя рисунки валунов и автомат, с помощью которого посетителям предлагается «рисовать», а также то, что Гронквист называет «геологическими автопортретами». Эти скульптурные картины напоминают земляные находки археологических раскопок и представляют собой его собственные кости. Шесть больших картин были созданы методом литья бетона (по сто фунтов каждая) внутри традиционных носилок художника, обернутых кружевом, которое вместо холста можно найти в свадебном платье. Оттуда Гронквист добавляет дополнительные фрагменты, похожие на кости, отлитые из расширяющейся пены уретана, а затем начинает рисовать.

«Геологический автопортрет» Питера Гронквиста.

Изображение: Мэтью Трухерц

Серия автобиографична в том смысле, что произведения соответствуют этапам его собственной жизни. «В детстве я был очень женственным», — говорит он. Таким образом, в первых нескольких работах более заметно кружево с небольшими кусочками бетона, просачивающимися и затвердевающими. По ходу сериала появляются кости, некоторые с татуировками - миниатюрный символ У Тан, радуга, паутина - похожие на кости Гронквиста. Бетон также становится более заметным, «в некоторых местах полностью разрушая кружево», говорит он.

Вместо того, чтобы ловить ветер, в этой серии он документирует напряжение старения, каталогизируя себя, которое мы все держим в голове, в форме буквальных конкретных воспоминаний. «Вы знаете, когда кость ломается и снова срастается, и происходит такое постоянное исцеление после травматических переживаний?» Он прижимает большой палец к окрашенной кости.

Еще один «геологический автопортрет» Гронквиста.

Изображение: Мэтью Трухерц

В более поздних частях кружева уже нет. Самая большая работа на этой выставке (несмотря на автомат) вообще отказывается от прямоугольника «холста». Его площадь примерно пять квадратных футов, и он собран из костей крупнее, чем у любого человека, валяной шерсти и «коры», снятой с листовок, десятилетиями прикрепляемых скобами к телефонным столбам («мало забытые истории субкультуры»). Оно такое же органическое, поврежденное и зажившее, как и любой человек. «Это как спасательный плот, — говорит он, — всего… ну, вы знаете, всего из моей жизни».