Выставка удивительных цветочных картин в 3D-стиле в Сингапуре

Apr 28, 2024

3 августа 2023 г., Ребекка Биссет, чтение на 4 минуты

https://expatliving.sg/art-exhibition-in-singapore-3d-flower-paintings-by-zhuang-hong-yi/

Я помню, как был очарован, когда впервые увидел работы художника Чжуан Хун И в галерее REDSEA в 2015 году — текстуры, цвета и почти трехмерное ощущение сделали его работы похожими на смесь скульптуры и живописи. Теперь он возвращается с новой потрясающей персональной выставкой в ​​Сингапуре. Эти текстурированные холсты представляют собой акриловые картины с цветами, которые меняют цвет в зависимости от угла обзора.

Чжуан Хун И родился в 1962 году в провинции Сычуань и считается одним из самых влиятельных художников Китая. Сейчас он делит свое время между своей студией в Китае и своей резиденцией в Швейцарии, и именно это сочетание китайского происхождения и европейского влияния действительно отличает его работу.

Искусство Чжуана было представлено на более чем ста выставках по всему миру, включая персональные выставки в Музее Фонда в Китае, Музее Гронингера в Нидерландах, Ульмском музее в Германии, Музее Эрарта в России и на 55-й Венецианской биеннале в Италии в 2013. Его фотографии «в действии» передают радость и энергию, вложенные в его работу – и его ответы ниже подтверждают это. Как он говорит: «Возможно, мы не все говорим на одном языке, но мы все умеем читать цветы…»

Самой значительной эволюцией в моей творческой карьере стал переход от абстрактного искусства к современному и импрессионистическому стилю. До создания моей первой клумбы в 2005 году я в основном сосредоточился на рисовании абстрактных портретов и пейзажей на больших холстах. В этот период мои работы часто углублялись в более весомые темы и часто использовали более темные цвета.

Однако, когда в 2015 году я представил технику изменения цвета в своей серии клумб, мои художественные начинания начали получать все большее признание и привлекательность. С тех пор мой стиль постепенно трансформировался в более современный подход, характеризующийся использованием цветов, смелых цветов и выразительных мазков краски.

В каком-то смысле это отражает мой успешный путь как художника на протяжении десятилетий. По-другому это отражает мое стремление к цветку как к универсальному символу процветания и счастья.

Мое искусство о цвете, счастье и обогащении. Я хочу, чтобы люди чувствовали радость, воссоединяя их со спокойствием природы, поэтому цветок так доминирует в моих картинах. Во всем мире цветы олицетворяют мир, счастье и процветание.

Моей любимой работой из новой коллекции в галерее REDSEA является «Маджоре» — самая большая овальная клумба, которую я когда-либо создавал, размером 180 на 300 сантиметров. Если приглядеться, можно распознать горизонт и озеро, огибающее берег; Это волшебный вид на Лаго-Маджоре, который я вижу из своей резиденции в Швейцарии. Таким образом, в названии отражено и озеро, и уникальный размер клумбы (maggiore в переводе с итальянского означает «большой»).

Я постоянно получаю добрые сообщения в социальных сетях и лично от своих подписчиков и коллекционеров, которые часто рассказывают, что мои работы ежедневно приносят им чувство радости и спокойствия; это всегда трогает меня, поскольку это именно то, чего я стремлюсь достичь посредством своего искусства. Куда вы обычно обращаетесь сейчас за вдохновением и идеями? Вокруг моей резиденции в Швейцарии пейзажи природы очень разнообразны. От гор, животных и пальм до постоянно меняющихся горизонтов — я часто черпаю вдохновение во время ежедневных прогулок по окрестностям. Кроме того, когда я путешествую по миру, я всегда беру с собой свой iPhone, чтобы делать снимки особых цветов и сцен, которые я вижу в течение дня. Затем, вернувшись в студию, я снова просматриваю эти фотографии в поисках вдохновения.

Либо в швейцарских горах, либо за границей, посещая художественные выставки по всему миру – как свои, так и выставки других художников.