Как Хон Сын

Aug 21, 2023

Хон Сын Хе, вид инсталляции «Органическая геометрия» в галерее Kukje, 1997. С разрешения галереи Kukje.

Эта статья была подготовлена ​​в сотрудничестве с Корейской службой управления искусством (KAMS).

На протяжении почти 40 лет Хон Сын Хе создавала произведения искусства, углубляющиеся в историю инструментов компьютерного графического дизайна. Со времени своей первой персональной выставки в Сеуле в 1986 году она демонстрировала свои фирменные серии «Над слоями» и «Органическая геометрия». Со временем она расширила свою работу, включив в нее плоские и трехмерные изображения, звуковые фрагменты, архитектуру и, в последнее время, перформансы, напоминающие сценические постановки.

Хонг был пионером в использовании компьютерных инструментов для абстрактной живописи. В этих произведениях свободно размножаются абстрактные образы, подчеркивая как их сходство, так и различие; она включает эти образы в свои выступления. И хотя ее практика развивалась на протяжении последних четырех десятилетий, она постоянно исследовала концепцию времени.

В каталоге своей выставки «Воспоминания» 2014 года в галерее «Кукче» Хон Сын Хе заявила о своем искусстве: «Речь идет о течении времени и обо всем, что меняется со временем». Отсюда ясно, что она пыталась понять «время». Она задается вопросом, может ли время течь; можно ли его где-то пересечь или разместить; если его можно собрать; и можно ли это записать. Она также думает о том, что ей следует использовать для обозначения времени. Ее интерес к памяти и тому, как она контролирует, переупорядочивает и перестраивает время, тесно связаны между собой. Она использует эту идею, чтобы взглянуть на будущее с точки зрения настоящего.

Хон Сын Хе, вид инсталляции «Точка·Линия·Плоскость» в Сеульском художественном музее, 2016. С разрешения Сеульского художественного музея.

Для создания своих произведений Хонг использует такие технологии, как Photoshop, Illustrator и простые программы для рисования Windows 1990-х годов. Используя эти инструменты, она свободно рисует, вырезает, копирует, вставляет и изменяет свои работы. Таким образом, она начала с рисования прямых и изогнутых линий на белом экране. Затем эти линии медленно превратились в сетки, которые вписываются в пространство человеческого тела и искусственной среды. Со временем эти рисунки превратились в скульптуры, настенные росписи, мебель, движущиеся изображения, звуки, сцены и даже тела.

В течение долгого времени Хонг использовал метод создания повторяющихся изображений. Она делает это, создавая множество предметов, используя основные формы точек, линий и плоскостей. Это показывает фундаментальное понимание времени и того, как повторение может создавать различия, а не просто копировать вещи. Мы можем видеть это по тому, как она снова и снова использует простой узор. Но даже несмотря на то, что узор прост, его многократное использование в минималистском стиле создает уникальную индивидуальность. Как будто каждый шаблон становится отличным от других из-за бесконечных возможностей для изменений. Это особенно заметно в символах и звуках, которые издают движущиеся фигуры в ее видеороликах.

Хон Сын Хе, вид инсталляции «Над слоями II» в галерее Kukje, 2023 год. С разрешения художника и галереи Kukje.

Технология и звук в видеоработах Хонга передают характеристики времени. Музыка, которую она использует в своих видео, похожа на ноты и ритм Стива Райха, культового композитора минималистской музыки. Хун определяет время, составляя его карту, и использует звук и изображение, чтобы сбалансировать запланированные сценарии со случайностью. В этом процессе типичные характеристики звука, такие как высота и продолжительность, исчезают, вместо этого выделяются необычные звуки и ритмы.

Вес и скорость, которые часто противоречат друг другу, являются важными частями работы Хонга и отражают противоречивые чувства. Ее уникальный юмор проявляется в том, как она умело использует деформацию и трещины поверх повторения, например, копирование и прикрепление. Это происходит благодаря интуитивно понятным и отзывчивым качествам некоторых компьютерных инструментов, которые использует художник. В частности, ее струйные отпечатки, видео и скульптуры создают ощущение легкости. В то же время противоречивые чувства, которые она выражает через свою музыку, помогают намекнуть на повествовательную структуру произведения.